搜狐娱乐专稿（胖部/文）
喜剧人转型影视演员，似乎已不是新鲜事。
近期的《喜人奇妙夜2》为这种风向提供了观察视角。一方面，蒋龙、张弛、张维伊、刘旸等前辈“喜人”作为团长再度回归，而他们的发展现状就是现成的例子。
另一方面，伴随着如《技能五子棋》等节目片段的出圈，这一季还有张兴朝、杨雨光等选手被看到，似乎在重复此前的故事。
不仅是“喜人”IP，此前《喜剧大会》《单排戏剧大赛》等作品，也曾推动过李川、姚尧等演员出圈，甚至登上春晚。
而当更多喜剧人获得机会，喜综正在成为行业选拔演员的关键渠道，甚至由此形成了一股不可忽视的演员新力量。
行业为什么愿意给喜剧人更多机会，他们的前景如何，是否存在职业限制？
而近年来“演综出喜人，喜综出演员”的现状，又折射了行业选拔机制的哪些问题？
喜剧人来袭
喜剧类综艺发展的这几年，经过市场发酵，输送演员的效率在不断提升。其中传播度较高且较为长寿的，还当属“喜人”IP，从2021年的《一年一度喜剧大赛》至今已经四年，也形成了推出艺人的声量。
以下表格对之前三档节目亮相的主要艺人，以及参与节目之后的发展情况做一总结。
可以看到，除了如松天硕、宇文秋实、王建华等选择继续深耕戏剧，演员如果能通过节目获得关注，大多都能够转化成在影视行业的机会，
包括电影《满江红》《年会不能停！》《唐探1900》《长安的荔枝》、剧集《庆余年2》《墨雨云间》《与凤行》《风吹半夏》等行业重点项目，都有“喜人”亮相。
如《一年一度喜剧大赛》（简称《一喜》）中表演亮眼的蒋龙、张弛、王皓、史策、孙天宇等，在非绝对头部的项目基本能稳拿主演席位；第二季的冠军“某某某”组合张维伊、左凌峰和刘同，还一同在《庆余年2》里出演较为重要的三位书生角色。
而且这些露出，确实形成了一些正向的反馈。
蒋龙主演的《时光代理人》播出后，豆瓣开分达到8.0；“助演王”闫佩伦在《我的阿勒泰》饰演的朝戈，与托肯的感情打动了不少观众；还有蒋诗萌在《装腔启示录》里饰演的律师王艳红，黄澄澄《风吹半夏》的陈宇宙，都成为这些口碑热剧的加分项。
“喜人”们是如何拿到这些机会的？
首先需要肯定，其中很多演员其实都在行业里摸爬滚打多年，仅仅缺乏一个被看到的机会。《一喜》播出时有不少都是老面孔，黄澄澄出场还有弹幕刷他在《新世界》里的角色名“小耳朵”。
某种程度上，喜综只是这些演员们职业发展的助推器。如宗俊涛、东靖川等已经在话剧舞台上深耕多年的演员，也并不缺乏影视配角的机会，差别可能是目前选择面更大。
但翻看项目表，也有不少演员的履历是从参加喜综才开始的。
这就要说到第二点，节目背后平台和公司的助推。
值得注意的是，从《一喜》开始每年总决赛邀请平台领导和行业头部公司高管、知名影视人，助推演员获得关注，已经成为节目历年的惯例；这背后，除了为行业贡献人才的责任感，其中不少演员都已签约到制作方米未传媒，也是较为现实的原因。
而且，如《热烈》《长安的荔枝》《年会不能停！》等片的导演大鹏、董润年等，都曾来到节目担任嘉宾，也因此这些作品给不少“喜人”提供了出镜机会。
刘旸出演电影《长安的荔枝》
第三，近年来行业开始发力喜剧，这也为“喜人”提供了机会。
比如平台此前就为喜人定制了两部短剧《少年和我》《大王别慌张》，分别由张哲华、詹鑫和土豆、吕严这两对搭档主演，收获了不错的口碑和数据，后者还制作了续集；还有口碑不错的抗战题材剧《狗剩快跑》，同样以“喜人”为主要班底。
经过几年的发展，行业里喜综出身的演员，确实已经具有了相当基数，甚至形成了某种群体身份和标签。
那么，行业对这些演员的需求何在？
喜剧人的春天？
分析上表可以看出，这些喜剧人出身的演员们，在行业资源上表现出一些特点。
排除平台的定制项目，在普遍的行业环境下，虽然部分演员能够拿到主演席位，但除了蒋龙、史策等有极少数机会，在如《虎鹤妖师录》《狗剩快跑》等次头部或以下的项目拿到领衔主演，多数所谓主演实则是五番以后，作为关键配角被使用。
而这些演员已经是节目相对出圈、甚至有一定观众基础的。
更多演员依然扮演着配角类角色。不过应该说，其中的很多角色都是相对吃重的，能够表现出行业对其能力的认可。
在近年来的行业里，类似的配角往往会搭配具有市场口碑的实力派班底。而这其实比较符合这些“喜人”的市场定位。
制片人向通就对搜狐娱乐介绍，行业其实比较认可“喜人”出身的艺人价值：“主要还是从市场画像来看。近两年无论是脱综还是喜综，吸引的人群其实是比较高价值的，相对年轻、受教育程度高、口碑敏感，相对更看重内容品质和共情力。”
虽然在流量上不占优势，但在对应这部分人群的现实题材领域，“喜人”演员有着不错的适配度。
“这些‘喜人’是能给项目带来一些口碑效应的；而相较于老戏骨，这些演员还更能形成年轻人的认同，甚至能够在剧宣时制造一些话题。”向通透露，类似的选角逻辑也会获得平台的认可。
导演切切也表示，在喜综里有不错的表现，会影响演员选角时的权重：“我们会区分这个演员是只能演喜剧，还是专业功底够硬所以能演好喜剧，后一类演员其实很多都是专业院校毕业，本身是符合能力要求的；同时喜综会要求演员自己有创作能力，这也是选角的加分项。”
事实上在证明了自己能力之后，很多演员后来并未继续出演喜剧类作品，如《繁城之下》《漂白》的宗俊涛，《凡人歌》的张哲华等，在现实内容中的表现也可圈可点。
也不仅是现实题材，近些年来行业内刮起的轻喜风，让相关创作对演员的喜剧能力有了新的要求，许多剧集的关键配角需要发挥喜剧功能。这也带来了一定的机会，张弛就在《柳舟记》中出演了男二号，张小婉、管乐《墨雨云间》里的侍女角色也吸引了不少关注。
但也需要看到，这些“喜人”演员所面对的天花板。
在《一喜》中被观众嗑CP上头的“皓史成双”王皓与史策，曾在节目收官后双双出演了电影《透明侠侣》，但在定档2023年后又宣布撤档，片方声明中提到：“我们必须面对我们就是‘小透明’的事实。”
非喜剧类内容中，少数由喜剧人挑大梁的剧集，如蒋龙的《虎鹤妖师录》播放表现也不及预期。
“还是要面对一个现实，喜剧人是反流量逻辑的。”向通表示，“在行业按照流量赛道跑了这么久之后，这些按照内容逻辑选出来的演员，你要求他们成为流量担当，这个确实是有些南辕北辙。所以在目前的体系里，他们更适配的恰恰就是金牌配角，或者次要角色。”
同时，在进入分工更细化、更体系化的行业之后，作为演员的个体很难为自己的作品负责，尤其是喜剧领域的一些内容，难免出现口碑参差的问题，形成个人品牌的消耗。
如何在这样的环境下实现自身的长期发展，需要这些演员做出一些取舍。
“但无论如何，这些相对年轻的从业者能够被看到、获得一些机会，我觉得已经是非常好的事情了。”切切说，“在中、青年演员群体里，有能力、有受众基础，确实可以算是行业的稀缺资源。”
“喜综出演员”
进入流量时代之后，行业的年轻演员培养，一定程度是存在缺口的。
制片人秦姐认为，这与彼时的行业选拔机制是有关系的：“年轻演员会进入一套流量化的成长系统，由公司对接若干配角资源，出演两到三个项目、积累一定粉丝基本盘之后，进一步上位主演。这个过程中，其公司的渠道和能力会发挥重要作用。”
“但项目就那么多，真正能够开放给市场的机会就会减少，在这个过程中，演员本身的能力在选角权重上其实会降低。而平台是需要演员有受众基本盘的，如果这些演员没有被看到的渠道，很难获得竞争力。”
而喜综提供的，正是这样一个被看到的机会。
其实类似的问题行业并非没有关注，2018年前后行业开始关注“内容为王”，也差不多同时开启了《我就是演员》等“演综”的发力，并让周一围、任素汐、王阳、涂松岩等演员获得话题和后续机会。
但综艺本身是需要追逐热度的，近年来“演综”市场逐渐兴起追逐和制造话题的趋势，甚至放大争议点的做法，让原本推举新生代演员的定位出现了一些偏差。
而诸如“演综出喜人，喜综出演员”等讨论，指向的或许是当下选拔机制缺乏确定性的现实问题。
“喜综可以做到内容优先，这是节目特性决定的。”秦姐表示。
“喜剧天然是需要靠内容吸引观众的，这很难靠某种套路去形成替代；而不同于其他综艺需要找话题，喜剧本身会形成天然的观众需求。所以喜综要出圈就需要好内容、好演员，反过来也会形成有价值的人才输送。”
而问题有二，一是喜剧节目能否长期坚持口碑表现，为这条输送通道带来了不确定性；二是如前文所言，喜综演员面对着明显的行业天花板。
面对当下流量与内容两种思维的普遍摇摆，喜综这条人才选拔渠道，能否进一步打开上升通道，需要行业更长时间的探索。
“无论是这些演员，市场，还是行业的制作能力，都需要更多的时间去成长。但面对这个越来越成熟的市场，可以确定的是，表演能力会逐渐成为观众的刚需，或许不一定来自喜综，但我觉得好演员的春天，一定是越来越近的。”向通表示。
